Jacques Brel nous a quittés à l'âge de 49 ans il y a trente-cinq ans déjà ! On peut pourtant affirmer qu'il vécut centenaire tant, animé par le souffle vital de la création, il travailla jour et nuit. pour caresser son "impossible rêve". Tour à tour auteur-compositeur-interprète, comédien, metteur en scène, aviateur, navigateur, il fut à tel point soucieux de ne pas sombrer dans l'habileté ou la tricherie qu'il abandonna chaque domaine exploré au moment où il le possédait à la perfection. Investi d'une interprétation théâtrale inégalée, prête à damer le pion aux rockers des sixties, il a hissé la chanson au sommet de sa puissance en cinq années (de 1961 à 1966). Son oeuvre poétique, intemporelle, et insolente, reprise dans le monde entier, réunit implorations amoureuses, saynètes satiriques et tableaux crépusculaires. Au cinéma, Brel se révéla un acteur de haute stature à travers sa capacité d'endosser, avec: autant d'aisance et de naturel, personnages conventionnels, frondeurs libertins ou loufoques suicidaires. En tant que réalisateur, il sut sortir des schémas conventionnels en imaginant Franz, un film en forme de long poème joué en duo avec sa jumelle de coeur : Barbara. Rassemblant ses différentes facettes d'auteur, de chanteur, de comédien et d'aventurier, son spectacle musical, L'homme de la Mandia, constitue la quintessence de son art et son miroir le plus fidèle.

Jean-Jacques Goldman est un cas. Avec sept albums vendus à plus d'un million d'exemplaires, ce chanteur discret et intègre fait figure de roi incontesté de la chanson française. Pourtant, avant l'âge de trente ans, jamais Goldman n'imaginait faire de la musique son métier. Et il n'aura pas suffi que d'un signe... Car ce n'est qu'après avoir vendu plus d'un million de disques que Goldman se lancera pleinement. Avec le record de tubes inégalé que l'on sait. Passionné, formidable faiseur de chanson sachant capter l'air du temps, Goldman incarne le symbole d'une génération et continue d'inspirer. De A comme Âge à Z comme Zep, découvrez le parcours du chanteur préféré des Français.

De la chanson d'amour comme de "divertissement", s'il en est, cet essai original considère l'oeuvre de Jacques Brel comme un réceptacle d'angoisses métaphysiques qu'il se propose de décrypter. Avec une liberté de ton où le mordant et l'ironie donnent le la, l'auteur s'attelle à délivrer une interprétation, hors des sentiers battus et « convenus », textuelle et musicale de cet univers et donc de Brel lui-même. Des premières chansons non-abouties aux chefs-d'oeuvre absolus, l'oeuvre est un tout vivant, organique dont on peut apercevoir les traits les plus achevés lors des prestations scéniques de l'artiste et dans sa vie courante de nomade blessé. Les thèmes récurrents qui hantent l'oeuvre de Brel sont ici restitués : oppositions et contrastes entre les étouffoirs sociaux, matérialistes, et donc sédentaires, vomis par l'artiste, et les idéaux de voyage, d'amitié et de rêve, dont on trouve l'incarnation, chez Maître Jacques, dans l'Enfance et l'Éden perdu du Far West. C'est le dégoût essentiel, salutaire, qu'il éprouve, qui a permis au chanteur d'être sauvé par la farouche lucidité que véhicule son oeuvre.